スズナリ

 ひとつ前のブログの続きで、もう一つトピックを。

 これも2月の中旬のはなし。下北沢の小劇場、スズナリで劇団東京乾電池の『卵の中の白雪姫』を観劇する。

 基本的に子供向けの劇なのだが、「面白いですよ」と建築家の大塚聡さんに勧められて、赴くことに。これが、予想以上に面白かった。多分、一緒に行った子ども以上に、こっちが楽しんだと思う。

 あらためて、小さな劇場の、演劇の奥深さを感じる。

 それにしても、いつまで続くか、この　謎に満ちた新型ウイルスの影響は。今、マスクを外し、自宅のベランダに立ち、家の前の細い道路を見下ろしてみながら、溜息をついてみる。もう、溜息をつくしかない。

 レコード・プレーヤーには、アート・ブレイキーの『サンジェルマンvol.1』がかかっている。A面1曲目「Politely」。

 スズナリで観た、あの卵は何だったのかを想い出しながら。(TM)

宇和島～高知へ

 新型コロナが猛威をふるい、その対応関連で、かなりバタバタする。すでに、さまざまな行事が中止になり、この後の先行きも不透明だ。年末くらいからカメラの写真データがたまってきたのでそれを整理していて、今の時点だと完全に開催できなかったトピックに関する写真を、眺めている。

 少し時間が経ってしまったが、2月の中旬に研究室の学生と建築視察に、宇和島と高知（双方そこそこ距離があるが）に赴く。
 その主なラインナップは、木屋旅館（設計：永山祐子）、梼原図書館（設計：隈研吾）等の隈さん設計群、坂本龍馬記念館（設計：ワークステーション）、藁工ミュージアム（設計：竹原義二）、やなしたかし記念館（設計：古谷誠章）、という感じ。
 宇和島も高知も過去に一度訪問したことがある土地なので、その頃のことも若干思い出してみる。各建築を観ながら、日本中のいろいろな場所に建築が建っていることを実感し（まあ、当たり前のことなのですが）、この先、どのような建築が良い建築なのかを考えさせられる。そんな四国の道中でした。(TM)

ミニミニ同窓会

　同じネタばかり執拗ですが、バッハ×建築の神戸公演、連投です。ピアニストの加藤哲子さんと水谷玲子は小学校の同級生で、同じピアノの先生に習っていた（のは１０歳ぐらいまでのことで、その後はそれぞれの道に進んであまり接点はなかったにもかかわらず、、、）ことから、今回の催しをすることになりました。そんなことで、私たちの小学校からの同級生が何人も駆けつけてくれました。みんな、忙しい中を来てくださって本当にありがとうございます。ヘルちゃんは、4年前に哲子ちゃんと私が再会するきっかけを作ってくれた恩人。哲子ちゃんの東京公演をヘルちゃんが私に案内してくれて、「絶対に行かなきゃ！」と思ったのが事の始まり。おまけに、今回は打ち上げの場を用意してくれて、いつもお世話になってばかりです。タナケンと私は、お互いの家が徒歩30秒もかからないぐらいのご近所さん。マイケル・ジャクソンが大好きで、いつも踊っていた男の子が、自称「おっさん」になっているけれど、音楽好きは変わらず、今回のコンサートも楽しんでくれたとのことで嬉しかったです。お二人ともたくさん感想を聞かせてくれてどうもありがとう。

　先に書いたピアノの菊地先生も来てくださって、３０数年ぶりの再会（もともと緩すぎる私の涙腺が決壊！）。そうかと思えば、父方の遠い「親戚です」と声をかけてくださった女性は、初対面。お名前は私と同じ玲子さん。人間４０年以上生きていると、元々の場所に戻るものなのか、いろんな人が私をあちこちに誘ってくれているのか。巡りあわせの不思議が面白く、感謝したくもなります。
　ともかく、会場には懐かしいお顔がたくさん見えて、もうそれだけで胸がいっぱいでした。久々に同じ場に居ることができて嬉しかったです。またどこかでお会いできるよう、精進したいと思った１日でした。

 

バッハ×建築inルツェルン（スイス）

バッハ×建築「J.S.バッハの家」の日本初上演は神戸（兵庫県立美術館）でしたが、実はその直前の２月６日が世界初上演でした。場所はスイス・ルツェルンです。ルツェルンは、ピアニストの加藤哲子さんが現在住んでいる都市で、「J.S.バッハの家」のために素晴らしい会場ノイバード(neubad）を用意してくださいました。
　元市民プールだった施設を文化施設として活用しているノイバードで、タイル張りのプールの底にピアノを置く（もちろん水は抜かれています）という、考えるだけでもわくわくする楽しそうな空間です。実際、背景の巨大スクリーンに映し出される映像が、私が考えていた以上に素晴らしく演出されて見え、正直なところ、私も度肝を抜かれました。
　客席はというと、もともとプールの底が階段状に作られている部分を利用していて、そこにビニールシートをかけただけの、決して座り心地の良い客席ではないのですが、会場は満員御礼。多くの来場者からこのバッハと建築のコラボを楽しんだと感想をいただきました。それも、この会場でできたからこそ、と、建築の楽しさを身をもって感じています。
　この「J.S.バッハの家」の家は、実際にはまだ建っていませんが、今のところは、どこへでも運んでいけるポータブルな家です。というわけで、またどこかで「J.S.バッハの家」にご招待することがあるかもしれません。その時は、是非加藤さんの素晴らしい演奏をゆっくり楽しんでいただけたらと思います。

撮影：アルトゥール・ヘベリ
Arthur Häberli, Fotographie

バッハ×建築in神戸

　バッハ×建築～ゴールドベルク変奏曲「J.S.バッハの家」の神戸公演では、多くのお客様にご来場いただき、無事に作品をお届けすることができました。
　実は、当日の開演を迎える直前まで、思いもよらないハプニング（加藤さんの帰国便が１日遅れ、さらに荷物が届かず、ドレスが当日の朝やっと届いた！など）があったり、想定していた通りに運ばないことがあったりして、舞台裏は慌ただしかったのですが、「始まったら、最後まで走るよ。」と加藤さんと確認して臨んだ本番は、最後まで絶妙なコンビネーションで息をぴったり合わせることができました。今は、やり切ったという達成感があるとともに、演奏中のクォードリベットの盛り上がりを経て最後のアリアへ向かうあたりから、もうこれで終わってしまう（しまった）という寂しさがこみあげてきて、今に至っても少々複雑な心境です。
　音楽と建築の関係性を問う試みに興味はあるけれども敬遠していた私を、思いがけず誘い込んでくれた加藤哲子さんと、こうして一つのことを成し遂げられたことにただただ感慨を覚えています。
　哲子ちゃん、本当にありがとう。そして、スイスから全力でサポートしてくれたルエディこと、ルドルフ・ベック、心から感謝しています。
　私たちの作品制作は、多くの方に支援していただきました。ここにその方々を紹介して謝意を表します。
ペーター・キュヒラー（ドイツ語訳）
ワルター・キュヒラー（ドイツ語訳・建築）
渕上朋子（水谷俊博建築設計事務所）
浅川竜成（武蔵野大学大学院）
井上遼（武蔵野大学）　（敬称略）
　最後に、パートナーの水谷俊博には心配をかけたかもしれないけれど、時折り１～２個のアドバイスを言葉少なにポツンというだけで、あとは好きなようにさせてくれたこと、これが効果絶大でありがたかったです。子供たちには私の緊張が伝わって心配をかけたようで申し訳なかったけれども、母さんが少々苦しみながらも最高に楽しんでいた姿を見てくれていたらいいなあと思っています。

『霧と山と鉄と』展

　東京の西方面に所用があり、そのついで（と言ってはかなり回り道したが）に、府中市美術館で開催中の、『霧と山と鉄と－青木野枝ー』展を観に行く。

　個人的には越後妻有トリエンナーレで、まさに大地の中で作品に触れる機会があったが、展示室（美術館）内での展示をみるのはじめて。

　基本的にサイトスペシフィックな作品制作をしているアーティストなので、作品は会場のヴォリュームやかたちにあわせて、制作され展示されている。ほとんどが、1展示室に1作品という展示空間構成をとっているので、観る側からすると非常にシンプルな（いい意味で言っています、もちろん。）清々しさを感じ、心地よい。改めてこれらの作品群を眺めてみると、作品の内部に入り込めるものはなく、その点は建築との違いだなぁ、と思う。その距離感が、ある種の抽象性をんでいるような気がして、個人的にはその雰囲気から、作品自体の大きさ≒力強さを感じることができていて、こちらも元気が湧いてくる。という、感じがするのでありました。(TM)

研究室引継ぎ会

 年度末ということもありさまざまな事柄がまとめに入っている。
 4年生は卒業間近になってきた。

 来年度水谷研に配属のメンバーを交え、14期生、15期生の引継会を吉祥寺にて開催。1学年しか違わないので、さすがに知らない顔はいないと思うが、じっくり話したことない学生同士の関係もあり、我ながら本当にいい機会だと思う。今年度（14期生）ゼミのスローガンが『魔法を見るには、魔法を信じなければならない　Do The Right Thing! 』だった。魔法の一端くらいは見ることができたことを祈るばかり。それぞれの学生たちの次年度の活躍（卒業生は社会人ですね）を期待する限りである。(TM)