椅子の講評会2023（年度）

　ブログの更新が、また滞ってしまいました。すみません。

　年度末でさまざまな事柄が目白押しだったので、また振り返りも含めて、随時ＵＰしていく所存であります。よろしくお願いします。

　さて、例年そうなのだが、年度末なので様々な授業の講評会、発表会、審査会がおこなわれる。武蔵野大学で椅子をつくる授業をやっていて、その講評会を開催。今年度もゲスト講評者を招いての講評会を何とか無事に開催の運びとなる。木工作家の渡邊浩幸さん、映像ディレクターの土居京子さん、現代舞踏家の相原朋枝さんに参加頂き、それぞれの多様な視点から講評を頂く。僕以外はみなさん建築とは違った分野の方々なので、その講評も個人的にはとても楽しい。

　しかし、今年度、この講評会への学生の出席者が少なく愕然とする（これまで20年近くやってきて休む学生はいなかったので、まさか！という事態だが、3割以上の学生が参加しなかった。上級生である3年生は半分以上が欠席する事態に。）。若い世代に何かが起こっているなぁ、と感じながらも、気を取り直して講評会に臨む。事前の授業内での作品講評では、史上最弱の出来の悪さ、というイメージを持っていたのだが、欠席者が多かったことが逆に幸いして、例年と同じレベルの感じではなかっただろうか。ゲスト・クリティークの講師の方々も、いい感じで講評いただいているように見受けたので、一安心といったところ。

　例年、いろいろと学生が考えてくれるような課題の提示をしているが、このシリーズもそろそろ限界のような気がしてきていて、次年度以降の課題の在り方と、更には授業の在り方も要検討、といった感じである。ただ、この授業の醍醐味は、じっくりと考えて愚直に制作していく、ということであり、そういう姿勢で臨まないと、作品における本質的なパワーは生まれないような気がする。それがデザインを考えていく上でとても大切なことだと思う。当たり前のはなしなのだが、効率ばかり目指していては、底が浅くて、たかが知れているのである。学生諸君には、そこに気づいて、殻を破って欲しいと思う。

　さて、次年度以降に、期待するばかりである。しっかりと頑張った学生には充実感を持ってくれれば嬉しい限り。さて、怒涛の年度末が続いていくのです。はい。(TM)

課題：  コロナの後に

“妖怪の孫”が遺す妖術から解き放つ

そんな時に座るイス」

【課題概要】

2023年3月末、岸田政権の新年度予算成立により、過去最大の114兆円の予算が成立した。政権は性急に防衛予算の拡大に進んでいることが、窺い知れる。（そして、このお金はどこから出てくるのか、、、というと、僕たちの血税が、、、ということになってくるだろう。。。）思想家・文学者である、内田樹氏が自身のHPにＵＰした文章を読んで、下記のような趣旨を汲み取った。

　岸田首相（政権）に、独自の日本の将来についてのビジョンはあるのか？

　日本の安全保障戦略を、今の（昔も含めてもいいけど）政府は考えているか？

　F35戦闘機をなぜ爆買いするのか？トマホークは本当に必要なのか？（そもそも、これらは、アメリカでは、すでに時代遅れの兵器ではないのか？）

　そのために増税することが許されるのか？

　更に、インボイス制度で、また国民に負担がかかっていないか？

　同じく、マイナンバー制度も、同じく負担がかかっていないか？

　それらを横目に「政治はこれからもまったく変わらない」と思うのは、ショボくないのか？

　そして、この、ろくでもない国の不完全なシステムの穴を、自己利益を増やそうとしている人は許されるのか？（現に、オリンピックで、電通独占状態だった訳だし。。。）逆に、この状況をあきらめて、このシステムの外に、逃げだすのは恥ではないのか？システムの中に踏みとどまってシステムを良い方向に改善する選択肢は、もう今の若者（皆さんのことです）には存在しないのか？

（以上、出題者の抜粋及び意訳）

　大変なことになってきている感が満々だが、国民（僕たちも含めて）は、残念ながら無関心である。だって、実際、選挙にも全然行かないし。

　2023年3月に、映画『妖怪の孫』（企画：河村光庸、監督：内山雄人、企画プロデューサー：古賀茂明）が全国公開された。

　まずは、これを観て、実際に何が起こっていて、今の政権がどこに向かおうとしているのかを、考えてみることから始めよう。

　そして、“妖怪の孫”の呪縛から、解き放たれる術を考えて欲しい。

　作品を考えるにあたって、今の状況の具体的な問題点を指摘して欲しい。もちろん複数でも構わない。それを起点に、作品を考えて欲しい。

　斬新で、メッセージ性のある、魅力的な作品を期待しています。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（水谷　俊博）

イドバタコウギ

むさし野文学館が、ラジオ番組「イドバタコウギ」を始め、昨年末にそこにお呼びいただきました。

タイトル・テロップが、「プロの建築家と　マイクラで東京駅を魔改造」という回です。

【Minecraft】東京駅が〇〇に！？建物を生まれ変わらせる技法、コンバージョンとは？ # 7 (youtube.com)

その時の収録内容が、配信されています（生も一緒に出演しています！）ので、是非視聴ください。 (TM)

残像に口紅を

　年末、年始と、電車での移動が多かったので、積読状態の本を再び読みだす。

　筒井康隆著『残像に口紅を』を読了。文字が一つずつ世界から消えていく中で、どう言葉及び、物語を紡いでいくか？、という試練に実際に立ち向かう、というまさに実験小説。文字が消えて言葉として成立しないものは、そのもの自体や概念も消えていく、という設定なので、登場人物も、クールに容赦なく次々と消えていく、というところが何とも言えない感覚を読む側に与える。

　最後、20文字くらいになってくると、文体がまともな体裁ではなくなってくるが、文字数が少ない分、怒涛の文章構成になってくるところも面白い。それでも最後の1字がなくなるまで書き切る、という気迫に圧倒される。

　いや、すごいな。と思いながら、80年代後半に書かれたこのマイナーな本が普通に購入できるのは、SNSで話題になって、バズッたからだとのこと。最近、久しぶりに知り合いの方から連絡をいただき、「LINEをやっていない」と返信したら、いつも通りとても驚かれたことを、思い出す。SNSをやってなくても、恩恵に預かることができるので、いいではないか、と、また勝手に納得。いやはや。

　読書、と言えば、昨年から読んでいる、『街とその不確かな壁』（村上春樹著）は、読み終わるのが惜しくて、最終盤に差し掛かっているのだが、ちょっとずつ読み進めている。生活はバタバタだが、本はのんんびりと楽しみたいのであります。はい。(TM)

新年2024

　2024年が始まりました。本年もよろしくお願いいたします。

　年末から、いろいろと、バタバタしており、それがシームレスに年明けにも来てるので、何か一年の区切りが、あまりない。でも、暦は勝手に人間がつくったものなので、まあ、それはそれで変な話ではないのだろう、と、自分を納得させる。

　そうこう言っていたら、今年は急遽、息子と二人で神戸へ弾丸帰省することに。今年も、すごくいい天気で、新幹線の中から富士山が綺麗に見えました。合掌。

　東京に戻り、初詣は石神井公園の池のほとりの水神社で娘とお参りをして、何となく2024年のスタートを実感。

　さて年のはじまり、元気にまいりましょう！ (TM)

Look Back 2023 その２

　2023年もいよいよラストです。と、いうわけで例年、誰に頼まれる訳でもなく勝手にやってますが、全く個人的なマイ・ベスト2023を振り返り。

　昨日に引き続き、今日は音楽編。今年もあまり新譜を手に入れることが少なく、もっぱら中古アナログレコードをボツボツとゲットしていたという次第。ので、セレクトするのにかなり迷ったのだが、2023年のマイ・ベストを選んでみる。

順番はこんな感じ。

　1位：『i/o』/ Peter Gabriel

　2位：『Let’s Start Here』/ Lil Yachty

3位：『Lean In』/ Gretchen Parlanto & Lionel Loueke

4位：『The Barad Of Darren』/ Blur

　5位：『The Mashmallow Man』/ Gary Wilson

　  　　『Leisurevision』/ Leisure

      　  『Wait Til I Get Over』/ Durand Jones    

　今年は、春先に「リル・ヨッティ」の新譜を聴いて、コレだ!と感じ（今年度の研究室のテーマソングにしたし）、そこから中々いいアルバムに出会えなかったが、年末のギリギリで、「ピーター・ガブリエル」の新譜が何と20年振りのリリース。これが、すさまじい名盤で、年末ずっと聞いていた。マジで泣けるので、必聴。

　という訳で2位は「リル・ヨッティ」に。ラップ・アルバムというよりは、非常にサイケで、70年代や80年代を思い起こさせながらも現代的な音作りがされている名盤だと思う。

　3位は「グレッチェン・パーラト」のリオネール・ルエケとのコラボ作。ミニマムなヴォーカルとギターの共演が素晴らしい。80’sの女性コーラスバンド、クライマックスの「I Miss You」のカバーが最高。

　4位は「ブラー」の新作に。期待値が高かった分最初に聴いた時は若干物足りなさがあったが、聴けば聴くほど味がでてくるアルバム。さすが、デーモン・アルバーン。個人的には「Barbaric」が名曲。

　5位も選び切れずに3作品。「ゲイリー・ウィルソン」は相変わらずのアヴァンギャルドでヒネたメロディーで、カッコいい。

　「レイジャー」は朝のラジオでかかっていて、良かったので新譜をゲット。ニュージーランド出身のエレクトロ系という感じだが、本作は70年代から90年代のいろいろな要素がつまった楽曲群。最近こんな感じが好きかな。

　ソウル系で1枚、ということで「ドラン・ジョーンズ」の新譜を。このところバンド形式だったが今回はソロ作。骨太で力強い。そして、丁寧なつくりは新しい（と感じる）。ダニー・ハサウェイの「Someday We’ll All Be Free」のラップのテイストも盛り込んだカヴァーが良い。

　そんなこんなで2023年もたくさんのいい音楽に出会えた。さて、2023年はどんな音楽に出会えるでしょうか！

　よいお年を！(TM)

Look Back 2023 その１

　2023年もいよいよラストです。と、いうわけで例年、誰に頼まれる訳でもなく勝手にやってますが、全く個人的なマイ・ベスト2023を振り返り。で、まずは映画編。

　映画はまず映画館のスクリーンで観るべし、という主義。今年は夏から、いろいろとバタバタし過ぎで8月以降映画館にあまり足を運べなかった。と、いう数少ない観た映画34作品の中から、ということなのだが、前置きが長くなるが、

　・一番泣いた映画　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　→『Blue Giant』(立川譲)(マジでハンカチが足りないくらい泣いた)

　・一番アガッた映画　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　→『アクロス・ザ・スパイダー・バース』(今のアニメの最高到達点、マジで腰を抜かした)

　・一番笑った映画　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　→『逆転のトライアングル』(リューベン・オストルンド)(ラストシーンも素晴らしかった)

　・一番演技に驚いた映画　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　→『TAR』(トッド・フィールド)(ケイト・ブランシェット、マジ恐るべし)

　・一番学生に薦めた映画　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　→『エブリシング・エビリウェア・オール・アット・ワンス』(ダニエルズ)(まさに現代の映画！これがアカデミー作品賞とは時代が変わったな！)

という感じで、ビッグ・バジェット系のこの5作品はランキングから外すことにした。

さて、今年のマイ・ベスト5はこんな感じ。

　1位『アフター・サン』/シャーロット・ウェルズ

　2位『クライムズ・オブ・フューチャー』/デヴィッド・クローネンバーグ

　3位『鬼太郎誕生　ゲゲゲの謎』/古賀豪

　4位『エンドロールのつづき』/パン・ナリン

　5位『ベネデッタ』/ポール・ヴァーフォーヴェン

 『アステロイド・シティ』/ウェス・アンダーソン

　　  『別れる決心』/パク・チャヌク

 『レッド・ロケット』/ショーン・ベイカー

　今年は、ずばぬけて好きな映画がなく、かなり迷った。そんななかで、

　『アフター・サン』が、非常に良かった。もう一度観たいと（何故なら一度見ただけでは、理解できないことが多いので）一番感じた映画。11歳の娘と父親との2人旅を回顧してしている設定の映画で、個人的に自分の娘と重ね合わせてしまうので、完全にもう1回観たら号泣することが分かっている。そして、クライマックスで流れる、クイーン＆デヴィッド・ボウイのあの名曲の演出が、素晴らし過ぎる。

　『クライムズ・オブ・ザ・フューチャー』はクローネンバーグ久々のクローネンバーグらしい映画だったが、世間の評判は微妙な感じだった。が、設定（「人類に痛みという感覚がなくなった近未来？に、新しい臓器を、タトゥーを施して摘出するという行為をアートとして表現する」と書きながらこの時点で既に意味不明感ビンビン！）の異才さ、役者の演技、美術のデザインのオリジナリティ、すべて変で、奇妙で、と観ながら恍惚とする。

　『鬼太郎誕生　ゲゲゲの謎』は評判が高かったので、まさか！と思い観たら、感動した。今のアニメにはない（若干前時代的な）テイストが良く、水木しげるのメッセージも十分伝えている。最後の最後に「鬼太郎誕生」のタイトルが出る瞬間はマジで泣ける。

　『エンドロールのつづき』は、映画を巡る、インド映画らしくないインド映画。巷では『ニュー・シネマ・パラダイス』の再来と話題になっていたが、全然違う！そして、全然、こっちの方が良い！！ のである。映画の本質について、そして、今後の映画を考えさせる、非常に射程の深い映画だと思う。

　5位は選べず、たくさん挙げてしまう。『ベネデッタ』はポール・ヴァーフォーヴェン節全開で素晴らしい。最初から最後まで開いた口が塞がらない傑作。それにしてもクローネンバーグ80歳、ヴァーフォーヴェン85歳、でこの作品群とは。すさまじすぎる。

『アステロイド・シティ』は、あまり話題にならなかったが、ウェス・アンダーソンが、ますます意味が分からない（褒めてますよ）所まで到達していて、興奮した。

『別れる決心』は、さすがのパク・チャヌク。ストーリーの展開と色気が半端ないです。

『レッド・ロケット』は、これほどダメな（史上最高に感情移入できない）主人公の話で、ここまで魅せて面白い作品づくりに感服。新鋭、スザンナ・サンの存在感が良い。

　という感じで、来年もいい映画に巡り合いたいですね。

　明日は音楽編、いきますよ。(TM)

Look Back 2023 前振り

　2023年もいよいよラストです。と、いうわけで例年、誰に頼まれる訳でもなく勝手にやってますが、全く個人的なマイ・ベストを映画と音楽で振り返る。

　という訳なのだが、ちょっと前振りで、今年の写真データを整理していて思い出したトピックを。

　夏に家族の用事で都心に出て、4時間余り時間を潰す必要が出てしまい、近くにあった神保町シアター（設計：日建設計）を観に行く。すると、丁度、映画が一篇始まるいいタイミングでの訪問となり、えいっ！と観劇した次第。映画館で「男が惚れる男たち」（昭和の）特集の上映をしていて、観たのは「ボクサー」（監督：寺山修司）。寺山修司監督に惹かれての鑑賞だったのだが、この映画が、予想に反して非常に素晴らしかった。

　まず、寺山修司監督の作品なのだが、アート的ではなく非常に商業的な映画。そして、主演が菅原文太と清水健太郎で、まさに、丁度、ちょっと前に公開されていた『ロッキー』と重なる。と、いうか、どっちかというと「明日のジョー」かな。ボクサーのファイトする空気感が濃密に描かれており、この時代のボクシング映画、しかも邦画では、かなり異端だったかもしれない。何と言っても、昭和の空気感が半端ないのが、良い、のである。来場者もほとんど高齢者男性ばかり（自分が一番年下かも、という感じ）で、ある意味タイム・スリップした感覚を味わった。

　この劇場、都市型小劇場ということで、共用部（ロビー）が以上に小さいので、終演後、併設した別ホールでやっていた吉本系のライブを観終わった若い女性客と、我々が交わって、何とも形容しがたいミスマッチ（よく言えば、キッチュ）な雰囲気を形成していた。いやはや。でも、これも一興。

といった映画にまつわる、休日の午後でありました。(TM)